Abad ke-19, yang menjadi periode kebangkitan luar biasa dalam budaya nasional dan pencapaian megah di semua bidang seni, digantikan oleh kompleks, penuh peristiwa dramatis dan titik balik abad ke-20. Zaman keemasan kehidupan sosial dan artistik digantikan oleh apa yang disebut zaman perak, yang memunculkan perkembangan pesat sastra, puisi, dan prosa Rusia dalam tren baru yang cerah, dan kemudian menjadi titik awal kejatuhannya.
Dalam artikel ini kita akan fokus pada puisi Zaman Perak, mempertimbangkan fitur-fiturnya yang khas, berbicara tentang arah utama, seperti simbolisme, akmeisme dan futurisme, yang masing-masing dibedakan oleh musik khusus dari ayat tersebut dan ekspresi yang jelas dari pengalaman dan perasaan pahlawan liris.
Puisi Zaman Perak. Titik balik dalam budaya dan seni Rusia
Dipercaya bahwaAwal Zaman Perak sastra Rusia jatuh pada 80-90 tahun. abad ke-19 Pada saat ini, karya-karya banyak penyair luar biasa muncul: V. Bryusov, K. Ryleev, K. Balmont, I. Annensky - dan penulis: L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, M. E. S altykov-Shchedrin. Negara sedang mengalami masa-masa sulit. Selama masa pemerintahan Alexander I, pertama ada kebangkitan patriotik yang kuat selama perang tahun 1812, dan kemudian, karena perubahan tajam dalam kebijakan tsar yang sebelumnya liberal, masyarakat mengalami kehilangan ilusi yang menyakitkan dan kerugian moral yang parah.
Puisi Zaman Perak mencapai puncak kejayaannya pada tahun 1915. Kehidupan publik dan situasi politik ditandai oleh krisis yang mendalam, suasana gelisah, dan bergolak. Demonstrasi massal tumbuh, kehidupan dipolitisasi dan pada saat yang sama kesadaran diri pribadi diperkuat. Masyarakat sedang berusaha keras untuk menemukan cita-cita baru tentang kekuasaan dan tatanan sosial. Dan penyair dan penulis mengikuti perkembangan zaman, menguasai bentuk seni baru dan menawarkan ide-ide berani. Kepribadian manusia mulai diwujudkan sebagai kesatuan dari banyak prinsip: kodrat dan sosial, biologis dan moral. Selama tahun-tahun Revolusi Februari, Oktober dan Perang Saudara, puisi Zaman Perak berada dalam krisis.
A. Pidato Blok "Tentang Penunjukan Penyair" (11 Februari 1921), disampaikan olehnya di House of Writers pada pertemuan pada peringatan 84 tahun kematian A. Pushkin, menjadi finalakord zaman perak.
Ciri sastra abad 19 - awal abad 20
Mari kita lihat ciri-ciri puisi Zaman Perak. Pertama, salah satu fitur utama sastra saat itu adalah minat besar pada topik abadi: pencarian makna kehidupan individu dan seluruh umat manusia secara keseluruhan, teka-teki karakter nasional, sejarah negara, saling pengaruh duniawi dan spiritual, interaksi manusia dan alam. Sastra pada akhir abad ke-19 menjadi semakin filosofis: penulis mengungkapkan tema perang, revolusi, tragedi pribadi seseorang yang, karena keadaan, telah kehilangan kedamaian dan harmoni batin. Dalam karya-karya penulis dan penyair, seorang pahlawan baru, berani, luar biasa, teguh, dan seringkali tidak terduga lahir, yang dengan keras kepala mengatasi semua kesulitan dan kesulitan. Dalam sebagian besar karya, perhatian khusus diberikan pada bagaimana subjek memandang peristiwa sosial yang tragis melalui prisma kesadarannya. Kedua, fitur puisi dan prosa adalah pencarian intensif untuk bentuk artistik asli, serta sarana untuk mengekspresikan perasaan dan emosi. Bentuk puisi dan sajak memainkan peran yang sangat penting. Banyak penulis meninggalkan presentasi klasik teks dan menemukan teknik baru, misalnya, V. Mayakovsky menciptakan "tangga" yang terkenal. Seringkali, penulis menggunakan anomali ucapan dan bahasa, fragmentasi, alogisme, dan bahkan membuat kesalahan ejaan untuk mencapai efek khusus.
Ketiga, penyair Zaman Perak puisi Rusia bereksperimen dengan bebaskemungkinan artistik dari kata tersebut. Dalam upaya untuk mengekspresikan impuls spiritual yang kompleks, seringkali kontradiktif, "bergejolak", para penulis mulai memperlakukan kata dengan cara baru, mencoba menyampaikan nuansa makna yang paling halus dalam puisi mereka. Definisi standar, templat dari objek objektif yang jelas: cinta, kejahatan, nilai-nilai keluarga, moralitas - mulai digantikan oleh deskripsi psikologis abstrak. Konsep yang tepat memberi jalan bagi petunjuk dan pernyataan yang meremehkan. Fluktuasi, fluiditas makna verbal seperti itu dicapai melalui metafora yang paling cemerlang, yang sering kali mulai tidak didasarkan pada kesamaan yang jelas dari objek atau fenomena, tetapi pada tanda-tanda yang tidak jelas.
Keempat, puisi Zaman Perak ditandai dengan cara-cara baru untuk menyampaikan pikiran dan perasaan pahlawan liris. Puisi-puisi banyak penulis mulai dibuat dengan menggunakan gambar, motif dari budaya yang berbeda, serta kutipan yang tersembunyi dan eksplisit. Misalnya, banyak seniman kata memasukkan adegan dari Yunani, Romawi, dan sedikit kemudian mitos dan tradisi Slavia dalam kreasi mereka. Dalam karya-karya I. Annensky, M. Tsvetaeva dan V. Bryusov, mitologi digunakan untuk membangun model psikologis universal yang memungkinkan untuk memahami kepribadian manusia, khususnya komponen spiritualnya. Setiap penyair Zaman Perak adalah individu yang cerdas. Sangat mudah untuk memahami mana di antara mereka yang termasuk dalam ayat-ayat tertentu. Tapi mereka semua berusaha membuat karya mereka lebih nyata, hidup, penuh warna, sehingga setiap pembaca bisa merasakan setiap kata dan barisnya.
Dasararah puisi dari Zaman Perak. Simbolisme
Para penulis dan penyair yang menentang realisme mengumumkan penciptaan seni kontemporer baru - modernisme. Ada tiga tren sastra utama dalam puisi Zaman Perak: simbolisme, akmeisme, futurisme. Masing-masing dari mereka memiliki fitur mencoloknya sendiri. Simbolisme awalnya muncul di Prancis sebagai protes terhadap tampilan realitas sehari-hari dan ketidakpuasan dengan kehidupan borjuis. Pendiri tren ini, termasuk J. Morsas, percaya bahwa hanya dengan bantuan petunjuk khusus - simbol, seseorang dapat memahami rahasia alam semesta. Simbolisme muncul di Rusia pada awal 1890-an. Pendiri tren ini adalah D. S. Merezhkovsky, yang memproklamirkan dalam bukunya tiga postulat utama seni baru: simbolisasi, konten mistik dan "perluasan kesan artistik".
Simbol senior dan junior
Simbolis pertama, yang kemudian dinamai senior, adalah V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, F. K. Sologub, Z. N. Gippius, N. M. Minsky dan penyair lainnya. Pekerjaan mereka sering ditandai dengan penyangkalan tajam terhadap realitas di sekitarnya. Mereka menggambarkan kehidupan nyata sebagai hal yang membosankan, jelek dan tidak berarti, mencoba menyampaikan nuansa perasaan mereka yang paling halus.
Periode dari tahun 1901 hingga 1904 menandai dimulainya tonggak baru dalam puisi Rusia. Puisi-puisi para Simbolis dijiwai dengan semangat revolusioner dan firasat akan perubahan di masa depan. Simbolis Junior:A. Blok, V. Ivanov, A. Bely - jangan menyangkal dunia, tetapi secara utopis menunggu transformasinya, memuji keindahan ilahi, cinta dan feminitas, yang pasti akan mengubah kenyataan. Dengan munculnya simbolis-simbolis yang lebih muda di arena sastra, konsep simbol masuk ke dalam karya sastra. Penyair memahaminya sebagai kata multifaset yang mencerminkan dunia "surga", esensi spiritual dan pada saat yang sama "kerajaan duniawi".
Simbolisme Selama Revolusi
Puisi Zaman Perak Rusia pada tahun 1905-1907. sedang mengalami perubahan. Kebanyakan Simbolis, yang berfokus pada peristiwa sosial-politik yang terjadi di negara itu, mempertimbangkan kembali pandangan mereka tentang dunia dan keindahan. Yang terakhir ini sekarang dipahami sebagai kekacauan perjuangan. Penyair menciptakan gambar dari dunia baru yang datang untuk menggantikan yang sekarat. V. Ya. Bryusov menciptakan puisi "The Coming Huns", A. Blok - "The Barque of Life", "Bangkit dari kegelapan ruang bawah tanah …", dll.
Simbolisme juga berubah. Sekarang dia tidak beralih ke warisan kuno, tetapi ke cerita rakyat Rusia, serta mitologi Slavia. Setelah revolusi, ada demarkasi simbolis, yang ingin melindungi seni dari elemen revolusioner dan, sebaliknya, secara aktif tertarik pada perjuangan sosial. Setelah 1907, perselisihan para Simbolis habis, dan tiruan seni masa lalu menggantikannya. Dan sejak 1910, simbolisme Rusia mengalami krisis, dengan jelas menunjukkan inkonsistensi internalnya.
Acmeisme dalam puisi Rusia
Pada tahun 1911, N. S. Gumilyov mengorganisirkelompok sastra - "Lokakarya penyair". Itu termasuk penyair S. Gorodetsky, O. Mandelstam, G. Ivanov dan G. Adamovich. Arah baru ini tidak menolak realitas di sekitarnya, tetapi menerima realitas apa adanya, menegaskan nilainya. "Lokakarya Penyair" mulai menerbitkan majalahnya sendiri "Hyperborea", serta karya cetak di "Apollo". Acmeisme, yang berasal dari sekolah sastra untuk menemukan jalan keluar dari krisis simbolisme, menyatukan penyair yang sangat berbeda dalam pengaturan ideologis dan artistik.
Salah satu penulis akmeis paling terkenal adalah Anna Akhmatova. Karya-karyanya penuh dengan pengalaman cinta dan menjadi seperti pengakuan jiwa wanita yang tersiksa oleh nafsu.
Fitur futurisme Rusia
Zaman Perak dalam puisi Rusia melahirkan tren menarik lainnya yang disebut "futurisme" (dari bahasa Latin futurum, yang berarti "masa depan"). Pencarian bentuk artistik baru dalam karya saudara N. dan D. Burlyukov, N. S. Goncharova, N. Kulbin, M. V. Matyushin menjadi prasyarat munculnya tren ini di Rusia.
Pada tahun 1910, koleksi futuristik "Taman Hakim" diterbitkan, di mana karya-karya penyair paling cerdas seperti V. V. Kamensky, V. V. Khlebnikov, saudara-saudara Burliuk, E. Guro dikumpulkan. Para penulis ini membentuk inti dari apa yang disebut Cubo-Futurists. Belakangan, V. Mayakovsky bergabung dengan mereka. Pada bulan Desember 1912, sebuah almanak diterbitkan - "Sebuah tamparan di muka publikrasa". Puisi-puisi kubo-futuris "Bukh lesiny", "Bulan mati", "Roaring Parnassus", "Gag" menjadi subyek dari banyak perselisihan, keterlibatan sosial khusus.
Egofuturis
Selain kubo-futurisme, muncul beberapa aliran lain, termasuk ego-futurisme, yang dipimpin oleh I. Severyanin. Dia bergabung dengan penyair seperti V. I. Gnezdov, I. V. Ignatiev, K. Olimpov dan lainnya. Mereka menciptakan rumah penerbitan "Petersburg Herald", menerbitkan majalah dan almanak dengan nama asli: "Skycops", "Eagles over the abyss", "Zasakhar Kry", dll. Puisi mereka dibedakan oleh pemborosan dan sering terdiri dari kata-kata yang dibuat sendiri. Selain ego-futuris, ada dua kelompok lagi: "Centrifuga" (B. L. Pasternak, N. N. Aseev, S. P. Bobrov) dan "Mezzanine of Poetry" (R. Ivnev, S. M. Tretyakov, V. G. Sherenevich).
Alih-alih kesimpulan
Zaman Perak puisi Rusia berumur pendek, tetapi menyatukan galaksi penyair paling cerdas dan paling berbakat. Banyak biografi mereka berkembang secara tragis, karena atas kehendak takdir mereka harus hidup dan bekerja sedemikian fatal bagi negara, sebuah titik balik.waktu revolusi dan kekacauan tahun-tahun pasca-revolusioner, perang saudara, runtuhnya harapan dan kelahiran kembali. Banyak penyair meninggal setelah peristiwa tragis (V. Khlebnikov, A. Blok), banyak yang beremigrasi (K. Balmont, Z. Gippius, I. Severyanin, M. Tsvetaeva), beberapa bunuh diri, ditembak atau menghilang di kamp-kamp Stalin. Namun demikian, mereka semua berhasil memberikan kontribusi besar bagi budaya Rusia dan memperkayanya dengan karya-karya orisinal, penuh warna, dan ekspresif mereka.
