Dogma agama mengatakan: "Pada mulanya adalah kata." Dan sekarang tidak ada gunanya berdebat tentang apakah ini benar. Kata-kata adalah bagian integral dari kehidupan sehari-hari setiap orang. Berkat mereka, kami memiliki kesempatan untuk menerima atau mengirimkan informasi penting, mempelajari sesuatu yang baru. Kata-kata dianggap sebagai sesuatu yang biasa, tetapi hanya dalam pikiran yang terampil kata-kata itu dapat menjadi karya seni yang nyata, yang biasa disebut sastra oleh semua orang.
Dari kedalaman sejarah
Sastra sebagai seni kata muncul di zaman kuno. Kemudian sains dan seni saling terkait, dan para ilmuwan adalah filsuf dan penulis. Jika kita beralih ke mitologi Yunani Kuno, kita dapat dengan jelas melihat kesatuan seni dan sains di dalamnya. Mitos tentang Muses, putri Zeus, menceritakan bahwa dewi ini melindungi puisi, sains, dan seni.
Jika seseorang tidak memiliki pengetahuan sastra, akan sulit baginya untuk mempelajari ilmu lain. Lagi pula, hanya orang yang memiliki kata tersebut yang dapat mengetahui informasi tak terhitung yang telah dikumpulkan umat manusiasepanjang zaman.
Apa itu seni?
Sebelum menjawab pertanyaan mengapa sastra disebut seni kata, perlu dipahami terlebih dahulu apa itu seni.
Dalam arti luas, seni mengacu pada keahlian yang produk keluarnya secara estetis menyenangkan konsumen. Seni adalah refleksi figuratif dari realitas, cara untuk menunjukkan dunia dalam konteks artistik sedemikian rupa sehingga menarik tidak hanya penciptanya, tetapi juga konsumen. Sama seperti sains, seni adalah salah satu cara untuk merasakan dunia dalam segala aspeknya.
Seni memiliki banyak konsep, tetapi tujuan utamanya adalah untuk memenuhi kebutuhan estetika individu dan menanamkan kecintaan pada dunia kecantikan.
Berdasarkan ini, dapat dikatakan bahwa sastra adalah seni. Dan fiksi, sebagai seni kata, memiliki hak untuk menciptakan ceruknya sendiri di antara semua jenis seni.
Sastra sebagai bentuk seni
Sebuah kata dalam karya sastra adalah bahan utama untuk menciptakan sebuah mahakarya. Dengan bantuan seluk-beluk berenda dari belokan verbal, penulis memikat pembaca ke dalam dunianya. Membuatnya khawatir, turut berduka cita, bergembira dan bersedih. Teks tertulis menjadi mirip dengan realitas virtual. Imajinasi menggambar dunia lain, yang diciptakan melalui gambar verbal, dan seseorang dipindahkan ke dimensi lain, dari mana seseorang hanya dapat keluar dengan membalik halaman terakhir buku.
Sastra sebagaiseni kata berasal dari asal-usul seni rakyat lisan, yang gaungnya dapat ditemukan di banyak karya seni. Saat ini, sastra adalah dasar untuk pengembangan banyak bidang budaya aktivitas manusia.
Sumber
Fiksi sebagai seni kata telah menjadi dasar fundamental dalam penciptaan teater. Memang, atas dasar karya penulis besar, banyak pertunjukan teater dimainkan. Berkat sastra, opera pun tercipta.
Saat ini, film dibuat berdasarkan naskah teks. Beberapa film merupakan adaptasi dari karya seni terkenal. Yang paling populer adalah "The Master and Margarita", "Anna Karenina", "War and Peace", "Eragon" dan lainnya.
Bagian dari masyarakat dan pemimpin seni
Sastra adalah bagian integral dari masyarakat. Di situlah pengalaman sosial, sejarah dan pribadi dalam perkembangan dunia terkonsentrasi. Berkat sastra, seseorang mempertahankan kontak dengan generasi sebelumnya, memiliki kesempatan untuk mengadopsi nilai-nilai mereka dan lebih memahami struktur alam semesta.
Sastra berhak disebut sebagai pemimpin di antara bentuk-bentuk seni lainnya, karena memiliki dampak besar tidak hanya pada perkembangan individu, tetapi juga pada kemanusiaan secara keseluruhan. Berdasarkan semua hal di atas, sastra, sebagai seni kata, menjadi objek studi dalam pelajaran di kelas 9. Pelajaran semacam itu harus memiliki struktur tertentu. Siswa tidak hanya dapat menyerap informasi dengan mudah, tetapi juga tertarik sepanjang pelajaran.
Sastra adalah senikata-kata
Tujuan pelajaran ini: untuk membuat siswa memahami bahwa sastra adalah sejenis seni, alat utamanya adalah kata. Oleh karena itu, topiknya adalah: “Sastra sebagai seni kata.”
Salah satu rencana pelajaran terbaik mungkin memiliki struktur berikut:
- Epigraf. Anda dapat memilih kutipan dari orang terkenal tentang seni atau kecantikan.
- Pernyataan masalah. Sebagai alternatif, Anda dapat mengambil contoh dari kehidupan modern, di mana banyak perhatian diberikan pada politik, teknologi dan ilmu pengetahuan, sementara melupakan kebutuhan manusia biasa dan seni pada umumnya.
- Pengantar. Adalah logis untuk terus mengembangkan masalah. Perlu disebutkan bahwa fiksi tidak lagi menempati banyak ruang dalam kehidupan sekolah seperti dulu. Itu digantikan oleh komputer, televisi, Internet dan telepon. Untuk menarik minat siswa, Anda dapat menceritakan kembali ringkasan buku Ray Bradbury "451 ° Fahrenheit". Kisah dystopian ini adalah tentang sebuah kota di mana membaca dilarang keras. Orang yang menyimpan buku dihukum mati dan rumahnya dibakar. Dan, tampaknya, apa yang menarik dari buku-buku ini? Tetapi jika orang siap mati untuk mereka, maka ada sesuatu di sana.
- Polling. Berdasarkan materi yang disajikan, dimungkinkan untuk membuat kuesioner ekspres di mana siswa akan menulis bagaimana mereka akan berperilaku di kota Rhea Bradbury.
- Sastra adalah seni. Sedikit teori tentang apa itu seni dan bagaimana sastra muncul akan menyenangkan.
- Fiksisebagai alat bantu hidup. Kita dapat mengutip beberapa kutipan dari buku-buku klasik, di mana buku-buku itu muncul. Misalnya, cerita A. P. Chekhov "Di Rumah".
- Berbicara dengan siswa. Jelaskan apa yang dimaksud dengan sastra sebagai seni kata dan perannya dalam kehidupan manusia. Dalam kasus tertentu, perlu dianalisis mengapa dongeng menjadi pendidik yang lebih baik daripada argumen dan keyakinan logis.
- Kesimpulan. Siswa harus menjawab pertanyaan: “Bagaimana Anda memahami sastra adalah seni kata?”
- Epilog.
Rahasia
Setelah pelajaran “Sastra sebagai seni kata”, kelas 9 sering bertanya-tanya apakah menulis itu sangat sulit, karena kata-kata tersedia untuk semua orang. Mungkin semua karena maksimalisme remaja, tapi bukan itu intinya.
Jika kita berbicara tentang kerumitan menulis karya seni, maka kita dapat membuat analogi dengan menggambar. Katakanlah ada dua orang: yang satu suka menggambar, yang lain lebih suka menyanyi. Tak satu pun dari mereka memiliki pendidikan seni khusus, tidak satupun dari mereka menjadi terkenal sebagai seniman dan tidak mengikuti kursus khusus. Untuk keperluan percobaan, mereka diberi selembar kertas, pensil sederhana dan diminta untuk menggambar sesuatu yang akan menimbulkan kesenangan estetis.
Seperti halnya kata-kata, mereka memiliki sumber daya yang sama, tetapi hasilnya berbeda untuk masing-masing. Gambar terbaik datang dari orang yang suka menggambar. Dia mungkin tidak memiliki bakat khusus, tetapi dia mempersonifikasikan dunia di sekitarnya dengan gambar.
Juga dengan sastra, rahasianya bukanlah bahwa kata-kata dapat diakses oleh semua orang, tetapi untuk dapat menggunakannya dengan benarselamat menikmati.
Contoh sederhana
Sastra sebagai seni kata muncul dari kata-kata sederhana sehari-hari. Beberapa orang pasti akan mengatakan bahwa semua ini adalah omong kosong. Anda tidak dapat membuat sebuah mahakarya dari ketiadaan. Hanya dari "tidak ada" ini Anda dapat menciptakan emosi, membuka pintu ke Semesta baru dan menunjukkan bahwa dunia di sekitar tidak memiliki batas.
Seni kata lahir jauh di dalam jiwa seorang penulis atau penyair. Dia berusaha tidak hanya untuk menceritakan sebuah cerita, tetapi untuk membuat pembaca mengalami emosi tertentu. Tarik dia ke dunia Anda dan bicarakan sesuatu yang penting. Seseorang yang sederhana akan menulis: "Hujan di luar jendela." Penulis akan mengatakan yang berikut: "Tetesan hujan musim gugur, seperti air mata pemakaman, mengalir ke kaca."
Beginilah seni lahir
Dalam kasus pertama, pembaca mengetahui bahwa cuaca di luar semakin buruk. Apakah dia ingin membaca lebih banyak? Tidak sepertinya. Dia tidak tahu apa yang akan dia baca. Bagaimana jika itu akan menjadi artikel tentang penelitian meteorologi dalam kehidupan sehari-hari? Informasinya, tentu saja, berguna, tetapi tidak membangkitkan minat.
Kasus kedua memiliki informasi yang lebih luas. Pembaca akan mengetahui bahwa peristiwa itu terjadi pada musim gugur dan kemungkinan besar tokoh utama sangat sedih, karena seseorang harus dikuburkan. Pertanyaan segera muncul. Siapa yang meninggal? Bagaimana hal itu terjadi? Bagaimana perasaan karakter utama? Dan terus membaca.
Pada dasarnya, dua kalimat ini mengatakan bahwa di luar sedang hujan. Tetapi begitu kalimat itu "didandani" dengan kata benda, kata sifat, dan definisi tambahan, bagaimana itu berubah menjadi seni. Danseni ini menangkap, mempesona dan membuat Anda menyelam lebih dalam dan lebih dalam ke jurang kata-kata. Dan muncul dari mereka, setiap pembaca memegang di tangan mereka harta yang tak ternilai dan kenangan tak terlupakan dari percakapan dengan seorang penulis yang telah pergi untuk waktu yang lama.
