budaya Eropa abad X-XIV. masih memukau para peneliti dengan prestasinya di bidang seni. Gaya gothic dan romanesque memiliki dampak yang luar biasa tidak hanya pada arsitektur abad pertengahan. Ciri-ciri mereka dapat dilacak dalam lukisan, sastra, patung, musik, dan bahkan mode dari zaman yang jauh itu.
Gaya Romawi, yang menjadi fenomena budaya penting pertama di era feodal, ada sejak akhir abad X hingga XII. Itu dibentuk pada waktu yang sulit, ketika Eropa pecah menjadi negara-negara feodal kecil yang saling bermusuhan. Hampir semua jenis seni, sebagian pada tingkat yang lebih besar, yang lain pada tingkat yang lebih rendah, dipengaruhi oleh gaya Romawi, yang menjadi tahap alami dalam evolusi budaya Eropa abad pertengahan.
Antara Zaman Kuno dan Modernitas
Sejak tahun 476 Odoacer, pemimpin salah satu suku Jermanik, menggulingkan Romawi Barat terakhirKaisar Romulus Augustulus, sejarawan secara tradisional memulai hitungan mundur era berikutnya - Abad Pertengahan. Secara umum diterima bahwa periode ini berakhir pada akhir abad ke-15, ketika orang Eropa mulai menemukan dan secara aktif menjelajahi benua baru untuk mereka.
Nama "Abad Pertengahan" ditemukan oleh humanis Italia pada abad ke-15. Mereka percaya bahwa saatnya akan tiba untuk kebangkitan kembali budaya kuno, pengetahuan, tradisi dan nilai-nilai yang telah dilupakan selama ribuan tahun. Kaum humanis yakin bahwa tidak ada yang layak terjadi sejak kejatuhan Roma, bahwa itu adalah masa kelam kemunduran dan barbarisme. Oleh karena itu, dengan sikap merendahkan yang wajar, mereka menyebut milenium yang lalu sebagai Abad Pertengahan - kesenjangan antara Zaman Kuno dan Zaman Baru yang baru muncul.
Sebagian humanis benar: kota-kota yang dulu makmur dan jalan yang bagus menjadi rusak, budaya kuno hampir terlupakan. Para fanatik agama dengan sengaja menghancurkan warisannya. Namun di sisi lain, Abad Pertengahan memiliki dampak yang signifikan terhadap perkembangan budaya manusia. Selama periode inilah bahasa-bahasa Eropa modern terbentuk, universitas dibuka, karya-karya ditulis yang masih menggairahkan kita, banyak kota dibangun, katedral megah dibangun, gaya baru dalam seni lahir - Romawi.
Kegiatan spiritual juga meningkat: ziarah menjadi meluas. Di jalan-jalan Eropa, ribuan orang pergi ke biara untuk menyembah relik dan relik.
Asal usul nama
Arah baru dalam budayaBukan kebetulan bahwa itu menerima nama gaya Romawi, karena didasarkan pada teknik yang dikembangkan di Roma kuno. Tentu saja, dia tidak memiliki hubungan langsung dengan budaya pagan; sebaliknya, gaya baru sepenuhnya terbentuk atas dasar doktrin Kristen. Namun demikian, sebagian besar di dalamnya mengingatkan pada Zaman Kuno: bangunan-bangunan monumental dibangun, standar estetika yang sama dipatuhi oleh para arsitek Roma. Misalnya, tidak ada detail kecil, dekorasi yang berlebihan, penekanan pada bangunan adalah pada pasangan bata yang kuat. Gaya Romawi menjadi pan-Eropa pada Abad Pertengahan, kanonnya diikuti di semua negara bagian di benua itu, termasuk Rusia Kuno.
Sorotan
Arah baru dalam seni sepenuhnya menolak pasokan sarana dekoratif dan hias yang melekat pada arsitektur kuno dan bentuk proporsional yang melekat. Sedikit yang masih bertahan dikasar dan diubah.
Sejarawan seni merujuk pada fitur gaya Romawi:
- awal emosionalnya, psikologi;
- kesatuan berbagai seni, di antaranya arsitektur menempati posisi terdepan;
- theocentrism (Tuhan adalah pusat segalanya);
- sifat religi seni;
- impersonality (diyakini bahwa tangan master diarahkan oleh Tuhan, sehingga nama-nama pencipta abad pertengahan hampir tidak kita ketahui).
Fitur gaya romansa adalah:
- bangunan besar yang seluruhnya terbuat dari batu;
- lengkungan berbentuk setengah lingkaran;
- masif dandinding tebal;
- relief;
- lukisan dinding;
- gambar planar, non-volumetrik;
- patung dan lukisan tunduk pada arsitektur dan digunakan di kuil dan biara.
Arsitektur Romawi utama:
- Kastil feodal. Biasanya terletak di atas bukit, nyaman untuk observasi dan pertahanan. Menara segi empat atau bundar - donjon, adalah inti dari benteng.
- Kuil. Itu dibangun dalam tradisi basilika. Itu adalah ruangan memanjang dengan tiga (jarang lima) nave.
- Kompleks biara dengan jendela sempit dan dinding tebal.
Dan kota-kota abad pertengahan itu sendiri, dengan alun-alun pasar di tengah tempat katedral dibangun, lebih mirip benteng yang dikelilingi oleh tembok besar.
Arsitektur Romawi pada Abad Pertengahan
abad XI-XIII - ini adalah waktu mekarnya seni Eropa yang cemerlang. Kastil ksatria dan istana kerajaan, jembatan dan balai kota didirikan. Perkembangan arsitektur Abad Pertengahan, serta bidang kehidupan publik lainnya pada periode ini, sangat dipengaruhi oleh agama Kristen. Setelah jatuhnya Kekaisaran Romawi, perbatasan negara dan penguasa berubah, hanya gereja Kristen yang kuat yang tetap tak tergoyahkan. Untuk memperkuat pengaruhnya, dia menggunakan metode khusus. Salah satunya adalah pembangunan kuil megah di alun-alun pusat kota. Terkadang itu adalah satu-satunya bangunan batu tinggi yang terlihat dari kejauhan.
Seperti yang telah disebutkan, didominasi diDi Eropa pada abad ke-11-12 (dan di beberapa negara bahkan pada abad ke-13), gaya arsitekturnya disebut Romanesque dari kata Latin Roma (Roma), karena para empu pada waktu itu menggunakan beberapa teknik konstruksi Romawi kuno. Di Barat, basilika bertahan, tidak seperti Byzantium, di mana akhirnya berubah menjadi gereja berkubah silang. Benar, bentuknya menjadi lebih rumit dan lebih baik. Jadi, ukuran bagian timur gereja meningkat, dan di bawah lantainya ada ruang bawah tanah - ruang rahasia. Relik suci disimpan di sini dan pendeta gereja dikuburkan.
Semua bangunan bergaya Romawi, baik basilika atau kastil, memiliki fitur serupa:
- monumentalitas;
- formulir sedikit terpotong;
- Bentuk alami arsitektur yang parah;
- dominasi garis lurus (satu-satunya pengecualian adalah lengkungan setengah lingkaran).
Di persimpangan jalan yang sibuk
Tentu saja, pada abad XI-XII peran utama adalah arsitektur gereja. Pada saat itu, kepausan telah memusatkan kekayaan luar biasa di tangannya, yang sebagian digunakan untuk pembangunan kuil dan biara. Pada periode yang sama, jumlah peziarah meningkat secara luar biasa, sehingga basilika Romawi kuno, yang terletak di rute paling ramai, tidak dapat lagi menampung semua peziarah. Untuk itulah, pembangunan candi mulai mengalami booming yang nyata. Setelah sekitar tahun 1000, puluhan basilika dibangun kembali dalam waktu singkat, terutama di Italia dan Prancis. Orang-orang Eropa saling bersaing, mencoba untuk melampaui dekorasi dan ukuran kuil mereka.
Namun, gereja-gereja Romawi pertama tidak elegan, mereka relatif rendah dan besar. Jendelanya kecil, dindingnya tebal, karena candi terutama dianggap sebagai tempat perlindungan, baik spiritual maupun fisik (selama pengepungan). Dinding pasangan bata mencapai 3, dan terkadang ketebalannya mencapai 5 meter.
Dekorasi jarang digunakan dalam desain fasad gereja, dekorasi luarnya sangat sederhana, dengan beberapa elemen pahatan. Semua perhatian terfokus pada dekorasi interior. Interiornya didekorasi dalam jumlah besar dengan lukisan dinding (lukisan di atas plester basah), relief, dan pahatan yang diwarisi dari dunia kuno. Tradisi ini berkembang secara aktif pada Abad Pertengahan, menjadi salah satu ciri khas gaya Romawi.
Apa itu basilika?
Ini adalah bangunan persegi panjang tiga atau lima tingkat. Awalnya, nave tengah memiliki langit-langit kayu, tetapi seiring waktu mereka belajar untuk menutupinya dengan kubah batu. Namun, hanya dinding dan pilar yang sangat kuat yang memisahkan nave yang bisa menahan tekanan mereka. Jendela sempit seperti celah memberi kekuatan tambahan pada dinding. Oleh karena itu, dari luar, gereja-gereja Romawi sering kali menyerupai benteng, sedangkan di dalamnya senja memerintah.
Menara kuat, yang menjulang di persimpangan transept dan nave utama, dan di dinding timur dan di sudut fasad barat, hanya memperkuat kesamaan basilika dengan benteng. Selain itu, ini memberikan keparahan, keagungan dan bahkan keparahan pada penampilan luar candi. Selama perang, basilika Romawi disajikantempat berlindung yang aman, bersama dengan benteng.
Kelimpahan lengkungan setengah lingkaran adalah fitur penting lain dari gaya Romawi. Di kuil abad pertengahan, mereka digunakan tidak hanya di pintu dan jendela, tetapi juga dalam desain fasad dan interior.
Bagian barat basilika Romawi didekorasi dengan sangat mewah. Ini melayani dua tujuan: untuk menarik orang percaya dan untuk mengintimidasi mereka yang menjalani kehidupan yang tidak benar. Oleh karena itu, plot untuk tympanum gereja (ceruk tersembunyi di atas pintu masuk, dibingkai oleh lengkungan) dipilih sesuai.
Gereja Biara Cluny adalah contoh indah arsitektur kuil Romawi. Selain itu, teknik yang digunakan untuk konstruksinya memiliki pengaruh besar pada pengrajin abad pertengahan.
Fitur gaya Romawi dalam arsitektur Rusia kuno
Vladimir-Suzdal Rus terkenal dengan arsitektur batu putihnya. Pembangunan gereja Ortodoks mencapai puncaknya di bawah Andrei Bogolyubsky. Sang pangeran mengundang master Jerman yang memperkaya arsitektur Rusia dengan teknik arsitektur Romawi Eropa Barat. Sejak saat itu, Gerbang Emas di Vladimir, yang pernah menjadi bagian dari tembok kota, bertahan hingga hari ini. Contoh lain dari gaya Romanesque adalah Gereja Assumption. Di lingkungan dengannya di Vladimir, Katedral Dmitrievsky kemudian didirikan, dibedakan oleh kekayaan ukiran batu putih dan lukisan dinding yang indah.
Kastil Ksatria
Gaya Romawi pada Abad Pertengahan tercermin dalam pembangunan benteng. Periode XI-abad ke-12 - ini adalah waktu pengembangan budaya ksatria dan pembentukan hubungan feodal. Sampai paruh kedua abad ke-10, kastil dibangun dari kayu di atas bukit atau gundukan alam. Belakangan, benteng-benteng seperti itu mulai dibangun sesuai dengan tradisi Romawi dan menurut aturan khusus. Mereka memiliki menara pengawas khusus, yang utamanya adalah menara utama. Satu-satunya pintu masuk adalah dari dalam kompleks kastil. Perabotannya harus sesuai dengan tempat: besar, fungsional, didekorasi seminimal mungkin, dengan kata lain, sepenuhnya konsisten dengan gaya Romawi yang berlaku.
Benteng memiliki gereja kecil sendiri, penjara dan banyak kubah untuk menahan pengepungan yang lama.
Conwy Fortress (Wales, UK) adalah contoh kastil Romawi yang bagus. Ini adalah salah satu benteng abad pertengahan terbesar yang masih ada. Kastil ini dibangun atas perintah Edward the First pada akhir abad ke-13. Conwy dikelilingi oleh 8 menara silinder, di mana matahari hampir tidak terlihat, dan tembok pertahanan yang besar. Batu mereka praktis tidak rusak selama 800 tahun, meskipun benteng itu berulang kali dikepung. Raja menghabiskan jumlah yang luar biasa untuk pembangunannya - 15 ribu pound sterling, yang pada tingkat saat ini adalah 193 juta euro. Kastil Conwy, yang wilayahnya dibagi menjadi halaman luar dan dalam, dibangun di atas bukit dan dianggap tidak dapat ditembus. Untuk melindungi tembok benteng dari kemungkinan kerusakan, tembok itu didirikan di atas batu karang yang kokoh.
Baikseni
Sampai abad ke-10, hampir tidak ada gambar seseorang dalam lukisan Eropa. Itu penuh dengan tanaman, hewan dan ornamen geometris. Tetapi dengan lahirnya gaya Romawi, seni hias digantikan oleh gambar seseorang: orang-orang kudus dan tokoh-tokoh alkitabiah. Tentu saja, ini masih merupakan reproduksi bersyarat, tetapi, tidak diragukan lagi, ini menandai langkah maju yang besar.
Dalam dekorasi gereja-gereja Romawi, lukisan dinding dan jendela kaca patri memainkan peran besar. Dinding, kubah, kolom, dan ibu kota basilika dicat dengan lukisan dinding berwarna cerah. Gereja-gereja semacam itu "dihuni" oleh sejumlah besar makhluk fantastis yang diukir di batu. Pematung abad pertengahan meminjamnya dari masa lalu pagan suku Jermanik dan Celtic.
Sayangnya, hanya sebagian kecil dari lukisan monumental bergaya Romawi yang bertahan hingga hari ini. Contohnya adalah lukisan dinding gereja biara Santa Maria de Igasel (Spanyol) dan Saint-Savin-sur-Gartamp (Prancis).
Dalam kasus terakhir, kita berbicara tentang siklus besar mural yang menempati seluruh ruang lemari besi, yang secara ringkas menggambarkan berbagai adegan alkitabiah. Pada latar belakang terang, sosok yang digariskan oleh garis terang jelas muncul.
Seni dan kerajinan sekuler dapat dinilai dari permadani bersulam dari Bayeux. Di atas karpet yang panjang, episode-episode penaklukan Inggris oleh para ksatria Norman pada tahun 1066 dijalin.
Selain lukisan dinding, miniatur buku banyak digunakan di era Romawi, dibedakan dengan kemegahan dan kecemerlangannya. PADAbiara-biara memiliki bengkel khusus - scripttoria, di mana manuskrip disalin dan didekorasi. Miniatur buku pada periode itu berusaha keras untuk narasi. Gambar, seperti teks, dibagi menjadi paragraf - unit visual dari cerita. Namun, ada ilustrasi yang berdiri sendiri dan mencerminkan esensi cerita. Atau para seniman menuliskan teks ke dalam bentuk geometris gambar yang ketat. Miniatur yang mengilustrasikan kronik sejarah sangat beragam.
Epik heroik
Gaya romantik dalam seni juga muncul dalam sastra. Beberapa genre baru muncul, yang masing-masing sesuai dengan gaya hidup, persyaratan, dan tingkat pendidikan kelas tertentu. Yang paling tersebar luas, tentu saja, adalah sastra Kristen. Selain Alkitab, risalah keagamaan dan ajaran para Bapa Gereja, yang dibaca terutama oleh para teolog, biografi orang awam dan pendeta yang dikanonisasi juga populer.
Selain sastra gereja, sastra sekuler juga berkembang. Patut dicatat bahwa karya-karya terbaiknya terus dibaca bahkan di zaman teknologi tinggi kita. Era Romanesque adalah masa kejayaan epik heroik. Itu muncul atas dasar lagu-lagu rakyat dan kisah-kisah tentang eksploitasi pahlawan tak kenal takut yang melawan naga, penyihir, dan penjahat. Karya-karya epik tidak dimaksudkan untuk dibaca, tetapi untuk dilakukan dengan suara keras, seringkali dengan iringan alat musik (violas atau harpa). Untuk alasan ini, kebanyakan dari mereka ditulis dalam bentuk syair. Karya epik paling terkenal pada masa itu antara lain:
- "Elder Edda", kumpulan kisah Nordik Kuno, di mana mitologi dan Kekristenan saling terkait secara rumit.
- "The Nibelungenlied" menceritakan tentang nasib ksatria Jerman Siegfried.
- Beowulf, epik Anglo-Saxon kuno tentang pejuang naga pemberani.
Seiring waktu, bukan mitos, tetapi kepribadian nyata menjadi pahlawan epos, dan karya itu sendiri mulai menceritakan tentang peristiwa yang terjadi dalam kenyataan. Puisi epik sejarah semacam itu termasuk "Song of Side" Spanyol dan "Song of Roland" Prancis. Yang terakhir menceritakan tentang kampanye Charlemagne di negara Basque dan kematian Count Roland, yang, bersama dengan detasemennya, menutupi mundurnya pasukan kerajaan melalui Pyrenees.
Pabrik jalur
Untuk seni musik abad XI-XII, pembagiannya menjadi musik sekuler dan gereja sangat penting. Di era ini, untuk semua negara Eropa Barat, organ menjadi instrumen kuil yang diakui, dan bahasa Latin menjadi satu bentuk nyanyian liturgi. Musik Kristen, yang penciptanya sebagian besar adalah biarawan Prancis dan Italia, memainkan peran besar dalam menciptakan fondasi budaya musik profesional Eropa.
Tonggak utama dalam sejarah seni ini adalah inovasi yang dibuat oleh Guido dari Arezzo. Biksu Italia ini, yang mengajar anak laki-laki bernyanyi, mengembangkan prinsip-prinsip notasi musik yang masih digunakan sampai sekarang. Di depannya, suara direkam dengan neume, not persegi. Namun, dengan menggunakannya, tidak mungkin menggambarkan nada suara secara visual. Guido dari Arezzo menempatkan lagu-lagunya4-catatan staf linier, sehingga memecahkan masalah.
Gaya Romanesque yang mendominasi Eropa juga mempengaruhi koreografinya. Bassdance - tarian abad pertengahan, dilakukan dengan nyanyian penari atau iringan alat musik. Itu tampak lebih seperti prosesi khusyuk daripada tarian. Tarian bas, megah dan megah, seperti kastil dan kuil, adalah cerminan periode Romawi dalam seni Eropa.
Pahat dan batu
Contoh gaya arsitektur Romawi yang lebih baik mewakili kesatuan arsitektur, patung, dan lukisan. Sudah dari kejauhan, pergi beribadah, orang-orang percaya melihat dekorasi pahatan eksternal dari fasad candi. Di dalam, mereka melewati portal utama - pintu masuk berukir batu yang didekorasi dengan indah, terletak di sisi barat gedung. Gerbang perunggunya yang besar sering dihiasi dengan relief yang menggambarkan adegan-adegan alkitabiah.
Di dalam kuil, orang percaya berjalan ke altar melewati kubah, kolom, ibu kota, dinding, juga dihiasi dengan ukiran batu dan lukisan dinding. Gambar didasarkan pada plot dari Kitab Suci, tetapi tokoh utama selalu sosok Tuhan Yang Maha Esa, tanpa ampun kepada orang berdosa yang tidak bertobat dan menang atas musuh. Beginilah cara orang-orang Abad Pertengahan mewakili Sang Pencipta. Bukan suatu kebetulan bahwa gereja yang dibangun dengan gaya Romawi disebut “Alkitab dalam batu.”
Dalam seni pahat pada masa itu, seperti pada seni lukis, peran sosok manusia dalam komposisi dekoratif dan ornamen diperkuat. Namun, patung monumental, yang diwarisi dari Zaman Kuno, sepenuhnya tunduk padabentuk arsitektur. Oleh karena itu, peran besar dalam dekorasi basilika diberikan pada patung batu, biasanya dibuat dengan latar belakang relief. Biasanya, mereka menghiasi tidak hanya interior, tetapi juga dinding luar basilika. Di jalur - komposisi dekoratif, figur proporsi jongkok menang, dan pada pilar dan kolom - yang memanjang.
Fitur patung
Selain itu, relief pahatan terletak di atas portal utama. Paling sering itu adalah gambar Penghakiman Terakhir. Mungkin yang paling terkenal adalah pemandangan yang menghiasi pintu masuk Katedral Saint-Lazare di Autun (Burgundy). Ini adalah kasus yang jarang terjadi ketika nama master yang menciptakan relief itu sampai kepada kita - Gislebert.
Di tengah gambar adalah sosok Kristus yang melakukan penghakiman. Di sebelah kanannya berdiri orang-orang benar yang bergembira, di sebelah kiri - orang-orang berdosa yang gemetar. Hal yang paling luar biasa dalam relief ini adalah keragaman perasaan manusia. Gerakan, postur dan wajah mencerminkan ketakutan atau harapan. Hal utama bagi sang master adalah untuk menciptakan bukan sosok yang dapat dipercaya, tetapi untuk menggambarkan keseluruhan perasaan yang dialami.
Di setiap negara, patung memiliki karakteristik nasionalnya sendiri. Misalnya, di Jerman, tidak seperti Prancis, fasad dan dinding luar kuil hampir tidak didekorasi. Patung Jerman gaya Romawi sangat ketat dan asketis, keras dan agak abstrak. Contohnya adalah gereja Laah Abbey of St. Mary.
Dekorasi pahatan gereja-gereja Romawi menunjukkan tidak hanya cinta untuk spiritual, tetapi juga untuk yang luar biasa,fantastis. Di sini Anda dapat melihat ornamen batu dengan keindahan dan kerumitan yang langka: centaurus, naga bersayap, monyet bermain catur, dll. Patung makhluk luar biasa yang dipinjam dari legenda suku Jermanik sering menghiasi fasad dan ibu kota kolom basilika Romawi.
Gaya Prancis
Gaya Romanesque dan Gotik, yang menggantikannya pada abad XIII, meninggalkan jejak besar pada perkembangan budaya Eropa Abad Pertengahan. Jika Romanesque adalah kombinasi dari kekakuan dan monumentalitas (tidak ada fantasi, hanya geometri yang jelas dan suasana hati yang penuh doa), maka Gotik dibedakan oleh ringan dan agung.
Ini berasal dari abad XII. di utara Prancis, dan kemudian menyebar hampir ke seluruh benua: dari Portugal hingga Lituania. Saat itu disebut "gaya Prancis", dan selanjutnya arah baru disebut "Gothic". Dalam banyak hal, arsitektur katedral Gotik mempertahankan tradisi gaya Romawi. Hampir semua elemennya tetap ada, tetapi dalam bentuk yang berubah: tumpukan tipis kolom anggun muncul sebagai ganti pilar tebal, lengkungan setengah lingkaran membentang ke atas, jendela kecil menjadi besar, memenuhi kuil dengan cahaya.
Kata Penutup
Pencapaian pertama bangsa Eropa, berbeda dari seni kuno, tentu saja adalah gaya Romawi. Foto-foto kuil abad pertengahan, patung, miniatur buku menjadi bukti tak terbantahkan bahwa periode ini menandai kemajuan budaya yang signifikan.
